Historia del KPOP: Aquí los inicios del fenómeno global
El Kpop es uno de los generos más escuchados a nivel mundial y aquí te explicamos como comenzo todo
Si alguna vez te has encontrado tarareando “Dynamite” de BTS, bailado «Gangnam Style» de PSY o intentando seguir los pasos de “Pink Venom” de Blackpink, entonces ya has sido tocado por el K-pop. Este género musical nacido en Corea del Sur que no sólo ha redefinido la música popular, sino que también ha cambiado las reglas del juego en la industria del entretenimiento global.
El K-pop, es la abreviación de “Korean Pop”, el cual combina una gran variedad de géneros musicales que van desde pop, hip hop, R&B, rock y más, todo esto acompañados con coreografías pegajosas y muchas veces difíciles, sumando a esto una buena estética visual, pieles envidiables de porcelana, vestimenta super linda, atractiva y algunas elegantes, sumado a esto, una gran producción musical y videos impecables. Pero lo que realmente lo distingue es su enfoque en la experiencia completa del fan, desde la música hasta las redes sociales, los programas de variedades y el contacto directo con los seguidores.
El comienzo del kpop…
Aunque el boom del K-pop parece algo reciente, realmente comenzó en 1992, cuando Seo Taiji & Boys revolucionaron la escena musical coreana. Inspirados por géneros occidentales como el hip hop y el rock, y en bandas como los Backstreet Boys y Nsync. Este grupo marcó un antes y un después, fusionando sonidos internacionales con un estilo local. Esto fue solo el comienzo, porque durante la década de los 90, empresas como SM Entertainment, JYP Entertainment y YG Entertainment (“The Big Three”) comenzaron a moldear lo que hoy conocemos como K-pop.
El K-pop se convirtió en un catalizador de la “Hallyu” o “Ola Coreana”, un fenómeno que abarca desde la música, los kdramas, el k-beauty y la gastronomía. En países de Asia, Europa y América, los fans abrazaron la cultura coreana gracias a su calidad y autenticidad.
Generaciones del K-Pop
Muchos conocieron este género musical por BTS o Blackpink, pero realmente van ya por la cuarta generación. En particular los conocí por la segunda generación con bandas como BingBang, Super Junior, Shinee y obviamente 2NE1. Pero mejor te lo específico por generaciones para que comprendas en cual estamos actualmente.
Primera Generación (1992-2000)
Los pioneros como Seo Taiji & Boys, H.O.T., Shinhwa y BoA marcaron el inicio y establecieron el estándar de lo que conocemos hoy. En esta época surgió la agencia odiada por muchos y amada por otros, me refiero a SM Entertainment, las cuales sentaron las bases de la industria que impulsa la expansión global del K-pop en generaciones posteriores.
Segunda Generación (2001-2010)
Grupos como BIGBANG, 2NE1, Super Junior y Girls’ Generation dieron los primeros pasos internacionales, ganando premios y abriendo las puertas a las generaciones futuras.
Tercera Generación (2011-2020): El KPOP y su exito global inesperado, «Gangnam Style»
Si bien es cierto, en estos años muchas bandas ya habían ganado premios internacionales, no estaba el boom que hay hoy en día, grupos como BTS, EXO y BLACKPINK llevaron el K-pop al estrellato global, pero realmente el que abrió las puertas fue el Gangnam Style de PSY. Esta canción hace referencia a un lugar de lujo ubicado en seúl que se llama Gangnam y aunque en la letra de las canción hace referencia solo a cosas que solo los coreanos podían entender, igual se hizo un exitazo que hasta el día de hoy nadie ha podido replicar en Corea.
Además, se hicieron colaboraciones con artistas internacionales como Blackpink con Lady Gaga o Selena Gomez, BTS con Halsey, entre muchas otras. Y se creó la nueva gran empresa que es más poderosa que los The Big Three, me refiero a la agencia de BTS que es Bighit.
Cuarta Generación (2021-presente)
NewJeans, Aespa y Stray Kids representan la nueva ola con estilos más frescos y experimentales. Algo de resaltar es que Stray Kids ha incluido hanbok modernos, los cuales me parecen super lindos en su vestimenta, haciendo de esto un icono global.
Plataformas como YouTube, Twitter e Instagram han sido fundamentales para el éxito del K-pop. Estas redes permiten a los artistas interactuar directamente con sus seguidores, creando una conexión única. Los “fandoms”, como ARMY de BTS o BLINK de BLACKPINK, son comunidades leales que promueven activamente a sus grupos favoritos.
Este fenómeno musical ha ayudado a Corea del Sur tanto para el incremento del turismo como para la venta masiva de alguno de sus productos, impactando no solo a la música sino también a su economía, solo en el 2018 BTS generó más de 4.600 millones de dólares para la economía surcoreana y esto no solo se limita a la música, sino también incluye la exportación de productos de belleza y el aumento del interés por el idioma coreano. Realmente espero que otros países sigan el ejemplo de Corea del Sur para que el extranjero conozca más culturas.
Pero no todo es color de rosas, se sabe que los idols pasan por entrenamientos rigurosos, pasando años perfeccionando sus habilidades y lamentablemente no todos alcanzan la tan anhelada fama mundial. Además, muchos experimentan problemas mentales como depresión, ansiedad y quizás ya sabes que lamentablemente algunos se han eliminado (bueno tu sabes suic.. pero no se si puedo colocar esa palabra aquí), muy aparte de esto sufren por el acoso de algunas fans obsesivas (sasaeng).
El Futuro del K-Pop
En 2025, el K-pop sigue creciendo, rapido y exponencialmente, explorando mercados, aumentando su colaboración con artistas internacionales, llevando su influencia aún más lejos. Y esto lo podemos ver en una gráfica de google trends, de cómo ha aumentado la búsqueda a nivel mundial de la palabra «kpop». Es probable que la industria enfrente problemas debido a la baja natalidad del país, pero esperemos que esto se revierta con el tiempo.
¡El viaje del K-pop está lejos de terminar y el escenario global es su límite!
