Cinco asociaciones musicales coreanas alzan la voz: ‘El K-pop no existe sin sus productores’
Este 27 de febrero, en el lujoso Hotel JW Marriott de Seúl, se llevó a cabo una conferencia de prensa que podría marcar un antes y un después en la industria de la música coreana. Bajo el título «Mantengamos una promesa: Sin productores de discos, no hay K-pop», cinco de las asociaciones más importantes del sector se reunieron para hablar sobre los desafíos actuales y el futuro de la industria.
Las asociaciones organizadoras fueron la Federación de Gestión de Corea (KMF), la Asociación de Productores de Entretenimiento de Corea (KEPA), la Asociación de la Industria de Sellos Discográficos de Corea (LIAK), la Asociación de la Industria Discográfica de Corea (RIAK) y la Asociación de Contenido Musical de Corea (KMCA). Juntas, estas organizaciones representan a gran parte de la industria musical coreana, y su mensaje fue claro: los productores de discos son esenciales para el K-pop.
El evento no solo buscaba destacar la importancia de los productores, sino también abordar temas candentes, como la disputa legal entre HYBE Labels/ADOR y Min Hee Jin, productora del grupo NewJeans (NJZ). Este caso ha generado un intenso debate sobre los contratos exclusivos y la relación entre las agencias y los artistas.
Choi Kwang Ho, secretario general de la KMCA, fue el encargado de abrir la conferencia. «Nos hemos reunido hoy con la esperanza de debatir el desarrollo sostenible de la industria de la música popular», dijo. «Si no hacemos un esfuerzo para cumplir nuestras promesas, esta industria no puede progresar de manera sostenible».
Choi explicó que la relación entre las agencias y los artistas no es simplemente la de un empleador y un empleado, sino una asociación comercial. «El contrato exclusivo, que establece un vínculo entre ambos, es la base misma de la industria de la música popular», afirmó. Sin embargo, advirtió que esta base está siendo amenazada por prácticas que buscan debilitar estos acuerdos.
«Hay incluso algunas agencias que apoyan actividades que amenazan con deshacer los sólidos hilos que mantienen unida a esta industria», dijo Choi. «También hay fans que alientan a sus artistas a violar sus contratos exclusivos. Estas voces ponen en riesgo la posición de las discográficas, que han sido cruciales para el éxito y la longevidad del K-pop».
En relación con el caso de HYBE Labels/ADOR y NewJeans, Choi fue claro: «Es inevitable que surjan disputas legales en cualquier industria. La clave para resolverlas es que las partes involucradas cumplan sus promesas y respeten las normas y regulaciones existentes».
Además, enfatizó que, hasta que un tribunal decida sobre la validez de un contrato, ninguna de las partes puede simplemente declararlo inválido por su cuenta. «Hasta que la ley decida qué reclamos son válidos, una disputa no está resuelta», afirmó.
Choi concluyó su intervención con un llamado a la reflexión: «Ahora es el momento de considerar seriamente una revisión exhaustiva del contrato exclusivo para que cumpla adecuadamente su propósito en la era contemporánea y contribuya al futuro sostenible de la industria de la música popular».
